Vindictas: Cuentistas latinoamericanas

Vindictas: Cuentistas latinoamericanas (UNAM & Páginas de Espuma, 2020) es una antología de 20 cuentos escritos por 20 autoras de América Latina (y España) que fueron desplazadas del canon del siglo XX. El proyecto busca “exhumar la luz” de textos extraordinarios que quedaron invisibilizados por criterios editoriales y culturales, y fue coeditado por Socorro Venegas y Juan Casamayor. (libros.unam.mx)

La selección entreteje registros muy diversos —realismo, fantástico, gótico, alegoría, sátira— y se centra en experiencias femeninas marcadas por deseo, cuerpo, clase, maternidad, violencia, exilio y memoria. El prólogo en forma de diálogo explica el método: una red de corresponsales, lectura intensa durante 2019–2020 y una voluntad explícita de “desestabilizar la convicción” de que ya leímos a “los mejores cuentistas” del siglo XX.

Qué “trama” hay aquí

No hay una trama única (es un libro de cuentos), pero sí un arco curatorial claro: recuperar voces omitidas y reordenar la lectura del siglo XX desde la perspectiva de autoras. El volumen avanza como un mapa continental de temas y tonalidades: del deseo y la rivalidad amorosa a la violencia política, de la intimidad corporal a la crítica social.

Algunas piezas clave (con mini-spoilers)

“Cuando las mujeres quieren a los hombres” — Rosario Ferré (Puerto Rico): Dos mujeres —una negra, una blanca— unidas por el mismo hombre muerto confrontan clase, raza y deseo hasta rozar la simbiosis. Es un clásico de Ferré que subvierte el triángulo amoroso y desmonta jerarquías.
“Soledad de la sangre” — Marta Brunet (Chile): La sangre funciona como memoria encarnada; la protagonista decide entre la conservación de sus recuerdos y la vida misma, metáfora potente del costo de recordar.
“Muerte por alacrán” — Armonía Somers (Uruguay): Cuerpo y amenaza: el peligro irrumpe como fábula gótica de la vulnerabilidad, una marca somersiana. (Tema y tono encajan con los ejes corporales que la antología subraya.)
“El occiso. 11 de abril de 1937” — María Virginia Estenssoro (Bolivia): La fecha fija una poética del acontecimiento; Estenssoro, autora perseguida por tratar temas tabú como el aborto y la sexualidad, encarna la valentía temática que el volumen rescata.
“Reunión” — Gilda Holst (Ecuador) y “Barlovento” — Marvel Moreno (Colombia): relatos que tensan familia, deseo y atmósfera caribe/andina para indagar poder y género.

Nota: el libro está pensado como contraste y diálogo entre autoras y países, no como “lo mejor de”, y explora con especial fuerza el cuerpo y los fluidos —sangre, lágrimas, olores— como motores narrativos.

Análisis profundo

1) Relectura del canon y “justicia curatorial”

La antología funciona como gesto crítico: cuestiona un canon “heteropatriarcal” y la supuesta neutralidad del gusto. No habla de “olvido” sino de invisibilización: para recordar, primero debió existir la voluntad de leerlas y reeditarlas. El prólogo deja clara esta política de lectura y edición.

2) Temas y obsesiones

Cuerpo y memoria: el cuerpo como archivo (Brunet), el dolor o el deseo como conocimiento; el énfasis en fluidos revela una estética materialista que desplaza el relato desde “la idea” hacia la experiencia encarnada.
Deseo, clase y raza: Ferré desmonta jerarquías coloniales y de género; varias autoras confrontan matrimonios, dobles vidas, y sexualidades que desbordan lo permitido.
Transgresión y castigo social: el volumen recuerda casos (como Estenssoro) donde escribir sobre aborto o relaciones extramaritales supuso linchamiento simbólico; el libro repone esas voces y las sitúa en continuidad con lectoras/es actuales.
Soledades políticas: “desaparición”, exilio, espera, ansiedad colectiva: la violencia histórica aparece mediada por lo íntimo más que por el panfleto.

3) Poéticas y técnicas

Híbridos de registro: del fantástico y lo gótico (Somers) al realismo irónico o sensorial (Moreno, Holst).
Focos y voces: gran uso de primera persona y focalización interna; tiempo subjetivo; objetos y sensaciones como pivotes narrativos.
Ritmo y forma breve: el “cuento” como espacio de precisión que intensifica el gesto de reparación histórica: cada pieza funciona como contraprueba del canon.

4) Aporte histórico

Vindictas no solo rescata nombres; muestra obras maestras enterradas y propone rutas de lectura continentales. La alianza UNAM–Páginas de Espuma afirma una política editorial transatlántica y da continuidad a la colección “Vindictas” de novela y memoria. (Literal Magazine, paginasdeespuma.com)

Guion de club de lectura (90–120 min)

Objetivo: Leer el libro como cartografía de temas y estilos, y discutir cómo reescribe el canon desde los márgenes.

Antes de la sesión:

Pedir a cada participante leer 3 cuentos (repartir para cubrir variedad: p. ej., Ferré, Brunet, Somers / Holst, Moreno, Estenssoro).

Estructura sugerida

Apertura (10 min): Ronda rápida: “¿Qué cuento te sacudió y por qué en una frase?”
Contexto (10 min): Breve recordatorio del proyecto editorial y sus metas (invisibilización vs. olvido).
Mesa 1 – Cuerpo y memoria (25 min):
- Eje: ¿cómo el cuerpo narra lo que la Historia silencia?
- Textos sugeridos: “Soledad de la sangre” (Brunet), “La sangre florecida” (Delgado), “Muerte por alacrán” (Somers).
Mesa 2 – Deseo, clase, raza (25 min):
- Eje: el triángulo amoroso como guerra de poder.
- Texto sugerido: “Cuando las mujeres quieren a los hombres” (Ferré).
Mesa 3 – Violencia y desaparición (20 min):
- Eje: lo político desde lo íntimo.
- Textos sugeridos: “Desaparecida” (Recinos Aquino), “Jacinta Piedra” (Durand).
Cierre (10 min): ¿Qué cambia de tu mapa del siglo XX después de Vindictas?

Preguntas detonadoras

¿Qué entendemos por “canon”? ¿Quién lo decide? Tras esta lectura, ¿qué moverías de lugar?
¿De qué maneras el cuerpo se vuelve archivo de memoria (dolor, deseo, fluidos)? Cita escenas concretas.
¿Cómo dialogan clase y raza con el deseo en el cuento de Ferré? ¿Quién mira a quién?
¿Qué estrategias usan las autoras para hablar de lo prohibido sin caer en el panfleto?
¿Qué cuentos te parecieron radicales hoy y por qué? ¿Qué elementos formales sostienen esa radicalidad?

Pasajes sugeridos para lectura en voz alta (3–5 min cada uno)

(Si tu edición no marca páginas como el adelanto en PDF, bastará con ubicar los inicios o clímax de cada cuento).

El inicio de “Cuando las mujeres quieren a los hombres” (Ferré): presenta en pocas líneas la tensión de identidad/deseo.
Un fragmento de “Soledad de la sangre” (Brunet) donde la sangre activa o amenaza el recuerdo.
Un pasaje de “Muerte por alacrán” (Somers) que condense atmósfera y amenaza corporal.
Un segmento de “Desaparecida” (Recinos Aquino) que cruce intimidad y violencia.
Alguna frase del prólogo (“Exhumar la luz”) sobre “desestabilizar la convicción” del canon, para abrir debate.

Índice del volumen (autoras, cuento y país)

María Luisa Puga (México), “Inmóvil sol secreto”
Mimí Díaz Lozano (Honduras), “Ella y la noche”
Mirta Yáñez (Cuba), “Nadie llama de la selva”
Gilda Holst (Ecuador), “Reunión”
Marvel Moreno (Colombia), “Barlovento”
Armonía Somers (Uruguay), “Muerte por alacrán”
Mercedes Gordillo (Nicaragua), “Una perfecta desconocida”
María Luisa Elío (España), “Locura”
Hilma Contreras (Rep. Dominicana), “La espera”
Susy Delgado (Paraguay), “La sangre florecida”
Silda Cordoliani (Venezuela), “Sur”
Rosario Ferré (Puerto Rico), “Cuando las mujeres quieren a los hombres”
Pilar Dughi (Perú), “Las chicas de la yogurtería”
Magda Zavala (Costa Rica), “De la que amó a un toro marino”
Ivonne Recinos Aquino (Guatemala), “Desaparecida”
Marta Brunet (Chile), “Soledad de la sangre”
Bertalicia Peralta (Panamá), “Guayacán de marzo”
María Luisa de Luján Campos (Argentina), “Cómplices de extraños juegos”
Mercedes Durand (El Salvador), “Jacinta Piedra”
María Virginia Estenssoro (Bolivia), “El occiso. 11 de abril de 1937”
(Prólogo “Exhumar la luz” y sección de semblanzas/fuentes al final).

Para seguir leyendo / contexto del proyecto

Descripción editorial (20 cuentos, 20 autoras; UNAM & Páginas de Espuma). (libros.unam.mx)
Ensayo sobre la colección Vindictas y su propósito de relectura del siglo XX. (Literal Magazine)